
Tomando como punto de partida el lenguaje cinematográfico, predominantemente el de Alfred Hitchcock, David Lynch y el período del Film Noir, Martín Sichetti (n. 1973, Buenos Aires) selecciona stills de películas para después trabajarlos en dibujos. Los videos y las perfomances, a su vez, se nutren de disparadores narrativos propios del cine.
De formación autodidacta, su relación con el dibujo se remonta a la infancia; período en el que también abreva su pasión por el cine. Esa pasión cinéfila también se ve reflejada en la realización del video Darling Pet Monkey (2011), basado en una escena del clásico Film Noir de Billy Wilder, Sunset Boulevard (1950).
Ha realizado talleres y cursos de diversas disciplinas con Norma Cirigliano; Peter Richter; Ezequiel García; Fabiana Barreda; Valeria Iglesias; Catalina Schliebener; Gilda Picabea; Silvia Gurfein; María Onetto; Inés Estévez; entre otros.
A fines de los 90, comenzó a trabajar en retoque fotográfico digital y en 2008 creó Marsdepartment, estudio que dirige desde entonces. Su incursión en la performance está marcada por la personificación de Marilyn Monroe. En la adolescencia aprende la técnica de bocetos de moda (figurín) en Flego, Buenos Aires y realiza talleres de vestuario para ópera y teatro en el Teatro Colón y en el Teatro San Martín. Estos últimos le permitirán acceder a diversos trabajos, diseñando vestuarios para puestas teatrales y de danza contemporánea.
En 2013 su obra The Key fue elegida para ilustrar la portada del libro de poemas inspirados en el cine: Rancho Nostalgia, de James Cihlar, Dream Horse Press.
Ha presentado las siguientes exhibiciones individuales:
Personæ, Hache galería, Buenos Aires, 2023; Film Fatale, Hache galería, Buenos Aires, 2019; Microfilms, Hache galería, Buenos Aires, 2016; Suspensa, Fundación Esteban Lisa, Buenos Aires, 2014; Darling Pet Monkey. Espacio Cabina, Buenos Aires, 2013; Number 13. Musetta caffé, Buenos Aires (2010) Recuerdos cinemascope. Facultad de Psicología. UBA, Buenos Aires, 2009.
Su obra participó de numerosas exhibiciones colectivas, entre las que se destacan:
3º Bienal de dibujo, Museo Franklin Rawson, San Juan, 2024;
Premio Klemm 2023. Fundación F.J. Klemm, Buenos Aires, 2024;
Experimental Loop Video Art Festival, New York, 2024;
Pinta BAphoto: Video Project, Buenos Aires, 2023;
Festival Asterisco 10º, Buenos Aires, 2023;
Universo último proceso, Hache galería, Buenos Aires, 2022;
Bienalsur: Conciencia medioambiental, capítulo 3: Paraísos artificiales, Museo Evita Palacio Ferreyra, Córdoba, 2021;
Inventar a la intemperie, Parque de la Memoria, Buenos Aires 2021;
Premio Fundación Andreani 2020, Buenos Aires, 2021;
Fondo Nacional De Las Artes 2020, Buenos Aires, 2020;
Premio Klemm 2019, Fundación F.J Klemm, Buenos Aires, 2019;
En El Borde, Museo de Arte Contemporáneo de la Plata, 2019;
72º Salón Nacional de Rosario 2018, Museo Castagnino+Macro, Rosario, Santa Fe; 107 º Salón Nacional de Artes Visuales 2018, Buenos Aires, 2018;
Premio Klemm 2017. Fundación F.J. Klemm, Buenos Aires, 2017;
94º Salón de Mayo 2017, Museo de Bellas Artes Rosa Galisteo, Santa Fe, 2017;
Premio Itaú 2017, Palais de Glace, Buenos Aires, 2017;
Premio Klemm 2016. Fundación F.J. Klemm. Buenos Aires, 2016;
Alphaville, BA Photo, Buenos Aires, 2016;
Has llorado, en silencio, Hache galería, Buenos Aires, 2016;
Vértigo, el cine desde las artes visuales, Praxis, Buenos Aires, 2015;
Pinta Art Fair. Galería Teresa Anchorena. New York, USA, 2012;
Faber-Castell 250º aniversario. Buenos Aires, 2011.
En 2018, fue distinguido con una mención especial del jurado en la disciplina Dibujo en el 107º Salón Nacional de Artes Visuales, Casa Nacional del Bicentenario, Buenos Aires, Argentina.
En 2019, Martín Sichetti recibió el segundo premio adquisición en el XXIII Premio a las artes visuales Federico Jorge Klemm, Buenos Aires, Argentina.

Taking cinematographic language as a starting point, predominantly that of Alfred Hitchcock, David Lynch, and the Film Noir period, Martín Sichetti (b. 1973, Buenos Aires) selects stills from films to later work on them in drawings. His videos and performances, in turn, are inspired by narrative triggers typical of cinema.
As a self-taught artist, his relationship with drawing goes back to childhood; a period in which he also reaffirms his passion for films. His passion for films is also reflected on Darling Pet Monkey (2011), a video he produced based on a scene from Billy Wilder’s classic film noir, Sunset Boulevard (1950).
His first performances were under the spell of Marilyn Monroe. Simultaneously in 2008, he founded marsdepartment, a studio focused on hi-end retouching he has been directing ever since. As a young teenager, he learned the technique of fashion sketching and attended to costume design workshops at the Teatro Colón and the Teatro San Martín. He has also designed costumes for plays and contemporary dance shows.
He attended workshops by Norma Cirigliano; Peter Richter; Ezequiel García; Fabiana Barreda; Valeria Iglesias; Catalina Schliebener; Gilda Picabea; Silvia Gurfein; María Onetto; Inés Estévez; among others.
In 2013, his piece The Key was selected to illustrate the cover of the book of poems inspired by cinema: Rancho Nostalgia, by James Cihlar, Dream Horse Press.
Recent solo show include:
Personæ, Hache galería, Buenos Aires, 2023; Film Fatale, Hache galería, Buenos Aires, 2019; Microfilms, Hache galería, Buenos Aires, 2016; Suspensa, Fundación Esteban Lisa, Buenos Aires, 2014; Darling Pet Monkey. Espacio Cabina, Buenos Aires, 2013; Number 13. Musetta caffé, Buenos Aires (2010) Recuerdos cinemascope. Facultad de Psicología. UBA, Buenos Aires, 2009.
Works by the artist were included in numerous group exhibitions:
3º Bienal de dibujo, Museo Franklin Rawson, San Juan, 2024;
Premio Klemm 2023. Fundación F.J. Klemm, Buenos Aires, 2024;
Experimental Loop Video Art Festival, New York, 2024;
Pinta BAphoto: Video Project, Buenos Aires, 2023;
Festival Asterisco 10º, Buenos Aires, 2023;
Universo último proceso, Hache galería, Buenos Aires, 2022;
Bienalsur: Conciencia medioambiental, capítulo 3: Paraísos artificiales, Museo Evita Palacio Ferreyra, Córdoba, 2021;
Inventar a la intemperie, Parque de la Memoria, Buenos Aires 2021;
Premio Fundación Andreani 2020, Buenos Aires, 2021;
Fondo Nacional De Las Artes 2020, Buenos Aires, 2020;
Premio Klemm 2019, Fundación F.J Klemm, Buenos Aires, 2019;
En El Borde, Museo de Arte Contemporáneo de la Plata, 2019;
72º Salón Nacional de Rosario 2018, Museo Castagnino+Macro, Rosario, Santa Fe; 107 º Salón Nacional de Artes Visuales 2018, Buenos Aires, 2018;
Premio Klemm 2017. Fundación F.J. Klemm, Buenos Aires, 2017;
94º Salón de Mayo 2017, Museo de Bellas Artes Rosa Galisteo, Santa Fe, 2017;
Premio Itaú 2017, Palais de Glace, Buenos Aires, 2017;
Premio Klemm 2016. Fundación F.J. Klemm. Buenos Aires, 2016;
Alphaville, BA Photo, Buenos Aires, 2016;
Has llorado, en silencio, Hache galería, Buenos Aires, 2016;
Vértigo, el cine desde las artes visuales, Praxis, Buenos Aires, 2015;
Pinta Art Fair. Galería Teresa Anchorena. New York, USA, 2012;
Faber-Castell 250º aniversario. Buenos Aires, 2011; among others.
In 2018, he was awarded a special mention in the discipline of Drawing at the 107th edition of the Salón Nacional de Artes Visuales, Casa Nacional del Bicentenario in Buenos Aires.
In 2019, Martín Sichetti was awarded the second acquisition prize in the XXIII Premio a las artes visuales Federico Jorge Klemm, held in Buenos Aires, Argentina.